52 proyectos de fotografía: una gran técnica para probar todas las semanas del año

¿Está buscando los mejores proyectos de fotografía que lo ayuden a salir de la rutina creativa? Probar una nueva técnica puede ser una excelente manera de ayudarlo a volver a enamorarse de las instantáneas o la tecnología de algo nuevo.

Desde disparar gotas de agua en su escritorio hasta capturar reflejos de lluvia en la calle, siempre hay inspiración en el mundo que lo rodea, por lo que hemos reunido este resumen de nuestros proyectos favoritos para todos los niveles de pargo.

Ya sea una técnica novedosa o una sugerencia creativa para buscar temas, cada idea también debería desafiarlo a probar algo diferente, y con 52 proyectos para probar, hay algo para mantener el dedo en el gatillo ocupado todas las semanas del año.

La mayoría de los proyectos se pueden abordar con materiales y equipos que ya posee, mientras que aquellos que requieren algo de elaboración deberían valer la pena el esfuerzo adicional.

Pruebe todas las sugerencias y, dentro de un año, es posible que comprenda mejor su cámara y tenga una nueva visión de sus habilidades fotográficas. Además, estará en una excelente posición para intentar el proyecto número 52: autoeditar un libro de fotos.

Los mejores proyectos de fotografía casera:

1. Arte de la gota de agua

La idea básica de este proyecto es suspender un recipiente de líquido y dejar caer gotas por un pequeño orificio, luego capturar el chapoteo resultante. Sincronizar el tiempo del obturador cuando se crea el chapoteo lo es todo. Logramos buenos resultados usando dos flashes ajustados a su potencia más baja (1/128), una apertura de f / 22 y agua mezclada con goma xantana para hacer una solución más viscosa. También utilizamos un kit de gotas de agua SplashArt de PhotoTrigger, que ayudó a regular el tamaño y la frecuencia de las gotas.

2. Disparos de salpicaduras en interiores

Para este proyecto, necesitará una pistola de flash que pueda disparar de forma remota, un recipiente con lados transparentes para el agua, un fondo de color y un trípode. Instale el recipiente y el fondo, luego coloque el flash sobre el recipiente. Con la cámara en un trípode y configurada en enfoque y exposición manual (f / 8, ISO200 y la velocidad de obturación más rápida que funcionará con su flash), deje caer el objeto en el agua y dispare el obturador cuando golpee.

3. Formas de bokeh

Los orbes de luz desenfocados pueden agregar magia a cualquier imagen, pero el efecto bokeh no tiene por qué limitarse a los círculos estándar. Desde corazones de amor hasta estrellas, un simple filtro de recorte puede transformar los destellos de fondo en formas brillantes.

Usando la tapa de su lente como guía, dibuje un círculo en una tarjeta. Recorte el círculo, marque una forma pequeña en el centro con unas tijeras o un cuchillo de artesanía, luego empuje la tarjeta hacia la parte frontal de su lente (o fíjela con una banda elástica). La próxima vez que filmes una escena, cualquier luz desenfocada tomará la forma de tu forma.

Use una apertura amplia para maximizar el efecto y recuerde que, como el filtro restringe la cantidad de luz que ingresa a su lente, querrá establecer una exposición más larga o un ISO más alto. Pruebe formas simples como triángulos para comenzar, antes de progresar a estrellas, corazones, cruces y más.

4. Crea arte con humo

Los senderos de humo son uno de los favoritos entre los fotógrafos de naturaleza muerta. Pero, ¿qué tal llevarlo al siguiente nivel y usar las formas en un proyecto creativo de Photoshop? Una vez que haya tomado algunas buenas fotos de arte de humo, haga un documento en blanco en Photoshop, luego copie y pegue una de las imágenes de humo en él. Establezca el modo de fusión en Trama y use Transformación de deformación para remodelarlo. Continúe el proceso para combinar una variedad de tomas de humo en una nueva imagen.

5. Caja de luz de bricolaje

Las cajas de luz se utilizan para iluminar objetos de manera uniforme sobre un fondo liso, a menudo con el propósito de fotografiar productos o alimentos. Afortunadamente, no es necesario tener un presupuesto profesional para hacer uno en casa. Todo lo que necesitas es una caja de cartón, papel blanco y una lámpara de mesa.

Retire las solapas superiores, coloque la caja en un extremo y corte los orificios de la ventana en cada lado. Forre la caja con un solo trozo de papel blanco sin costuras y cubra los agujeros con papel fino o tela, pegado con cinta adhesiva. Entonces es tan simple como colocar una lámpara de escritorio en uno o ambos lados: el papel difundirá la luz, iluminando uniformemente cualquier objeto que coloques dentro.

O para una configuración aún más simple, use una sola hoja de papel como telón de fondo, con una pared blanca hecha de cartulina, y colóquela cerca de una ventana (como se muestra en la imagen). Experimente con la apertura y la velocidad de obturación para fotografiar sujetos con fondos totalmente blancos o algo de sombra para tener una sensación de perspectiva. Luego mezcle las cosas con fondos de color. Si la calidad es lo suficientemente alta, puede poner sus imágenes a la venta en un sitio web de fotografías de archivo para ganar algo de dinero de bolsillo.

6. Lubrique su lente

¿Quiere darle más brillo a sus retratos en casa? Si tiene un filtro de lente de repuesto, pruebe un viejo truco de Hollywood: aplique una capa de vaselina en el vidrio para dar a sus imágenes un aspecto suave y soñador, manteniendo la apertura amplia para enfatizar el efecto etéreo con una profundidad de campo reducida.

Experimente dejando el centro del filtro libre de vaselina para crear un efecto de halo, con el centro enfocado claramente pero los elementos externos borrosos y suaves. ¿No quieres sacrificar un filtro? Estire la película adhesiva apretada sobre la lente y manténgala en su lugar con una banda elástica, antes de usar la vaselina de la misma manera. Si no le gustan los retratos, pruebe el efecto al disparar una fuente de luz para obtener un estilo de difusión único.

7.Haga sus propios filtros

No es ningún secreto que el color es un elemento importante de cualquier imagen, pero no necesita filtros costosos ni software de edición para experimentar con la saturación. De hecho, ni siquiera necesitas salir de casa: todo tipo de objetos domésticos pueden funcionar como filtros de color para aportar nuevos matices a tu fotografía y transformar momentos mundanos en instantáneas más brillantes.

Coloque un pañuelo de papel en su lente con una banda elástica para un cambio instantáneo de escena, o intente disparar a través de una tela delgada con una fuente de luz colocada detrás. ¿Demasiado fácil? Tome un chasquido a través de una cápsula de lavado para un ajuste de tono líquido o use una botella de whisky para tonos sepia con un toque de distorsión. Los pétalos también son bastante efectivos, al igual que los envoltorios de dulces translúcidos.

8. Prueba la polarización cruzada

Este divertido proyecto aprovecha el efecto que tiene la luz polarizada en algunos plásticos. Necesitará dos filtros polarizadores; idealmente, uno de ellos debería ser una hoja de película polarizadora. Puede adquirir una hoja A4 de película polarizadora Lee 239 por £ 50 (pruebe en www.robertwhite.co.uk o www.pnta.com). La hoja de película debe colocarse en una caja de luz o frente a la única fuente de luz. La pantalla de un iPad y la mayoría de las pantallas de computadora tienen un filtro polarizador incorporado, por lo que si no tiene una hoja de película polarizadora, siempre puede experimentar creando un documento blanco para llenar la pantalla. Simplemente conecte el polarizador circular a la lente de la cámara y gírelo para que los colores aparezcan en artículos de plástico transparente.

9. Paisajes alimentarios

¡Dale sabor a tu fotografía de comida! Todo lo que necesita es un conjunto de figuras modelo: las figuras de calibre Hornby 00 son perfectas, ya que están disponibles en una amplia gama de poses. Preiser también tiene una gran variedad. El aspecto más importante es establecer un sentido narrativo. Aquí se puede ver que hay una conversación entre los personajes, con el montañero en la 'cara de puré' siendo ayudado por sus colegas en el suelo.

10. Comida de bellas artes

Intente convertir los ingredientes de su cena en arte fotográfico usando solo una caja de luz y un cuchillo muy afilado. Corte las frutas y verduras de la forma más fina y uniforme posible, luego colóquelas en la caja de luz. Con la cámara colocada directamente encima, use Live View para enfocar manualmente los detalles. Establezca una apertura de f / 8 para proporcionar una profundidad de campo adecuada y marque una compensación de exposición de +1 a +3 puntos, ya que la luz brillante puede engañar al medidor de la cámara y provocar una subexposición.

11. Flores en hielo

Una forma relativamente económica de tomar primeros planos del 'fregadero de la cocina' que se ven geniales ampliados como arte mural. Congele las flores en recipientes de plástico con agua destilada o desionizada (disponible a través de su tienda de automóviles o ferretería local). Las flores flotarán, así que trate de pesarlas o fíjelas en su lugar para que se congelen bajo el agua. Coloque el bloque de hielo encima de un recipiente o vaso transparente en un fregadero o plato blanco, de modo que la luz pueda rebotar desde abajo. Coloque un flash a un lado, inclinado hacia él, y dispare desde el lado opuesto.

12. Resúmenes en óleo

El aceite que flota en la superficie del agua es una excelente manera de hacer abstractos llamativos. Este proyecto fotográfico de sobremesa aprovecha la calidad refractiva del aceite y las burbujas para acentuar y distorsionar los colores. Todo lo que necesita hacer es colocar unas gotas de aceite de cocina en la superficie del agua en un plato de vidrio. Asegúrese de que el plato esté apoyado a unos 25 cm sobre la superficie de la mesa, luego coloque papel de color debajo y use una lámpara de posición en ángulo o una pistola de flash para iluminar el papel.

13. Juega con fuego

No hace falta ser un pirómano para ver el potencial fotográfico del fuego, pero sí se necesita paciencia, habilidad y muchas medidas de precaución para capturar una impresionante toma de acción de una cerilla encendiéndose. Si prefiere no arriesgarse a chamuscarse las yemas de los dedos, pruebe con un tipo diferente de fotografía de llamas.

Disparar solo a la luz de las velas puede producir resultados mágicos. Al igual que con cualquier fuente de luz, le permite experimentar ampliamente con las sombras, especialmente si está capturando un retrato, mientras que el tono suave y cálido y el parpadeo de la llama contribuyen a un efecto especialmente etéreo.

En una habitación oscura, intente disparar con un ISO medio-alto y una velocidad de obturación relativamente lenta. Comience con solo una vela y su tema, antes de introducir elementos adicionales y jugar con el posicionamiento. Una pared cercana, por ejemplo, arrojará la luz de las velas hacia atrás de diferentes maneras, mientras que el vidrio se sumará a la magia con reflejos ardientes.

Modifique la velocidad del obturador para afectar la fuerza de las sombras o intente agregar más llamas, aunque es posible que deba ajustar el balance de blancos si las cosas se ven más amarillas que suaves.

14. Vuelve a pintar las paredes con una cámara oscura.

¿Familiarizado con la fotografía estenopeica? Esa técnica se basa en la cámara oscura, un efecto óptico natural que se produce cuando un pequeño agujero en un espacio que de otro modo estaría sellado (como una caja) proyecta una imagen invertida del mundo exterior en la pared opuesta. Puede hacer una cámara estenopeica como un proyecto en casa, o puede hacerlo aún más grande: con la configuración correcta, puede crear el fenómeno de la cámara oscura en toda una habitación.

Primero, necesitará oscurecer una habitación, por ejemplo, pegando hojas opacas sobre las ventanas. Luego, deberá hacer una abertura a través de la cual pueda entrar la luz; cuanto más pequeño sea el agujero, más nítida pero más tenue será la imagen. La cámara oscura funciona mejor en habitaciones pequeñas / medianas, con una apertura de alrededor de 10-15 mm de diámetro. Permita que sus ojos se ajusten y determine si necesita iluminar la imagen haciendo un agujero más grande, luego maravíllese mientras una versión invertida del mundo exterior aparece en la pared.

Capture la totalidad de este notable efecto natural con un gran angular, una exposición relativamente larga y un trípode, o concéntrese en elementos específicos de su habitación para enfatizar el efecto, como casas que parecen flotar boca abajo sobre la repisa de la chimenea.

15. Lanzamiento de la cámara

Lanzar su precioso equipo fotográfico al aire puede parecer algo diseñado para anular la garantía, pero, siempre que no sea demasiado torpe, lanzar la cámara puede ofrecer resultados realmente espectaculares. Pruébelo en una habitación oscura con una sola fuente de luz. Establezca una velocidad de obturación de alrededor de un segundo (aproximadamente el tiempo que estará en el aire) y, cuando el temporizador llegue a cero, ejecútelo hacia arriba. Captarlo es la parte importante, pero una vez que se sienta cómodo con la técnica, puede experimentar con múltiples fuentes de luz, diferentes colores e incluso girar la cámara mientras la suelta.

16. Película de jabón psicodélica

Este es un proyecto maravilloso que lo convierte en un vibrante papel tapiz de escritorio o un arte mural abstracto. Necesitará jabón líquido mezclado con glicerina para una película de jabón de larga duración, además de un lazo de alambre, un fondo de tela negra y una lente macro de al menos 100 mm. Los colores creados por la película de jabón solo aparecen cuando los golpea la luz desde un cierto ángulo, por lo tanto, instale cerca de una ventana orientada al norte y dispare desde unos 45 grados.

17. Arte refractivo

La luz se curva cuando atraviesa el agua, lo que hace que los objetos que están detrás cambien de apariencia. Esto se llama refracción, y utilizarás este fenómeno en este proyecto fotográfico artístico. Todo lo que necesitas son unas gafas, un flash, un trípode y un estampado en blanco y negro. Simplemente coloque el patrón en el fondo con las gafas al frente. Rellénelos con diferentes niveles de agua y mueva el patrón hacia atrás o hacia adelante para ajustar el efecto.

18. Primeros planos de la cocina

Su cocina es un lugar ideal para realizar un proyecto macro. Sus superficies reflectantes se pueden usar para crear fondos interesantes para sus tomas, y una profundidad de campo baja puede transformar los objetos más mundanos que encontrará allí. Crear un tríptico de imágenes también puede resultar en una obra de arte de pared fantástica para su cocina, aunque es importante pensar en cómo van a funcionar juntas antes de comenzar a disparar. Aquí, 3 objetos (un tenedor, un tazón de cereales y granos de café) fueron filmados desde un ángulo similar, con la impresión de altura que une la secuencia.

19. Invierte el mundo con una bola de cristal

Dispara a través de una bola de cristal y, aunque no verás el futuro, capturarás una versión invertida de la escena detrás del orbe. Así como la luz se refracta cuando atraviesa los elementos de vidrio de una lente, lo mismo ocurre con una esfera de vidrio. Hay bolas de fotografía dedicadas en el mercado, pero el efecto a menudo se puede lograr usando una canica transparente o incluso un pisapapeles. ¿Nada adecuado? Una copa de vino llena de agua también puede funcionar.

Todo tipo de sujetos se ven bien a través de un orbe, desde puestas de sol y paisajes urbanos hasta elementos abstractos e incluso retratos. Intente disparar con una lente macro para llenar el encuadre con la esfera, o con un ángulo más amplio para incluir parte de la escena detrás. Para jugar realmente con las perspectivas, rote la imagen con un software de edición para que el fondo esté invertido pero la escena en el orbe esté en la posición correcta. También puedes incorporar a la imagen elementos que apoyen la pelota, como manos, cuencos u objetos misceláneos.

20. Bokeh de naturaleza muerta

Algo tan simple como un trozo de papel de aluminio arrugado puede ser la base de un proyecto fotográfico creativo. Coloque un sujeto de naturaleza muerta sobre una hoja de vidrio con un trozo de material oscuro debajo. Arruga el papel de cocina, luego alísalo y colócalo en el fondo. Ilumine una lámpara de mesa o una linterna sobre la lámina y, con una cámara montada en un trípode, marque la apertura más amplia de la lente para crear un hermoso 'bokeh'. Durante la exposición, ilumine el sujeto con una linterna.

21. Burbujas de bokeh

Los reflejos pequeños a menudo crean un bonito bokeh, por lo que las luces de colores son perfectas para este proyecto. Colóquelos lo suficientemente lejos para que queden desenfocados con una apertura amplia. Coloque su sujeto, en este caso un vaso, cerca de la cámara y enfóquelo. Modifica la posición de las luces de colores hasta que parezca que del cristal salen burbujas de colores fríos. Esta técnica también se puede utilizar para crear un "vapor" de bokeh a partir de tazas de bebidas calientes.

22. Estelas de luz de naturaleza muerta

Los senderos de luz se pueden utilizar en todo tipo de fotografía, pero son perfectos para un proyecto creativo de naturaleza muerta. Puede usar una antorcha Maglite normal, pero intente quitar el extremo para revelar la bombilla y hacer que la luz sea más directa. Use un poco de cinta aislante para pegar un envoltorio dulce de color, que puede usar como un 'gel' improvisado. Establezca la velocidad de obturación de la cámara en alrededor de 30 segundos con una apertura de alrededor de f / 8, luego comience a mover la antorcha dentro del marco antes de presionar el obturador. Continúe el movimiento a lo largo de la exposición. Aquí, suspendimos la antorcha de un trozo de cuerda e hicimos un suave movimiento circular para crear una espiral alrededor de la botella.

23. Espirales de luz

Deberá colocar una antorcha, suspendida por una cuerda, en un área abierta del techo. Coloque la lente más ancha que tenga en su cámara y móntela en un trípode apuntando hacia arriba. Con la luz encendida, enfoque automático en la punta de la linterna y ajuste la lente en enfoque manual para bloquear el ajuste. Con una apertura de f / 11 of / 16 marcada, use el modo Bulb y un disparador remoto para mantener la obturador abierto durante un minuto más o menos mientras envías la antorcha girando en la oscuridad …

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